照相亭:劉衛與黃永生

3月 21 – 3月 25, 2017

P4展位設於一樓大堂文化機構及藝文書店展區
香港會議展覽中心

Para Site藝術空間榮幸於2017年巴塞爾藝術展香港展會呈現香港年輕藝術家劉衛與黃永生的全新創作雙個展《照相亭》。自攝影術普及以來,人像成為身份驗證描述實體的普適標準,同時,19世紀中期以來,人像攝影亦與香港的現代性有著密切的捆綁,展覽以此為背景,透過兩位藝術家媒材及視角迥異的創作,以個人肖像作為考量社會機器與歷史生產下可見及未可見的個人與集體、歷史與故事。

多以攝影為創作手法的劉衛延續過往創作中以個人記憶為通道深描時代形貌的方式,在作品《個人肖像圖》中以虛化的私人相片與8090年代風靡亞洲、承載不同意涵的日本卡通形象結合,例如,《阿童木》隱含扭轉日本國內對原子能負面印象的政治任務、《龍珠》為對中國經典文學「西遊記」的改編、《聖鬥士星矢》則是對希臘神話及星座文化的內化吸收。《個人肖像圖》在呈現出一條並不明確的成長線索的同時,以豐富的細節描畫了一段混合著亞洲現代性、二戰後文化交換、大頭貼審美和日益膨脹的網絡頭像意識的文化記憶與身份映照。 

以行為與裝置為其概念創作媒介的黃永生在作品《近況》和《你最近好嗎》中將香港TVB 電視台六點半新聞的播報者作為肖像及語言分析的對象,捕捉新聞結束後播報員的影像定格以及她在播報程式中偶然洩露的個人表達。被挪用為類似證件照的新聞主播肖像此時形成一個融合著官方與個人、公共與私密的曖昧形象。

分別透過對個人與公共檔案的取樣與加工,劉衛與黃永生互為獨立並相互對視的作品,延展人像攝影的紀念與驗證功能,呈現出一組可供更長久凝視與更廣意義延伸的「泛肖像」。

劉衛(1982出生於香港)畢業於倫敦大學金匠學院,獲純藝術學士,現生活並工作於香港。作品曾入選第七屆「三影堂攝影獎」(2015)、「色影無忌」2014中國新銳攝影師獎。參與過的展覽包括:《城市與記憶》(丹麥Brandt博物館,2016)、 LesPhotaumnales 2016(法國博韋,2016)、 《他/她從海上來》(OCAT當代藝術中心深圳館,2016)、 《如果只有城籍而沒有國籍》(香港Para Site 藝術空間,2015)等。

黃永生(1990年生於中國廣東)四歲隨父親遷居香港,2012年入讀香港中文大學藝術系,2013年獲中大張氏創作獎。參與過的展覽包括:《低緯度的不透明》(廣州畫廊,2015)、《我們的19891999》(台北藝術空間,2014)、《閱讀城市﹣中大藝術2013》(香港中文大學,2013)等。

 

Para Site基於多年以來在藝術展會中的實踐經驗,並透過Para Site策展團隊的支持與合作,為新生代香港藝術家提供實驗新創作和擴展實踐的機會。該系列展覽在過往數年中呈現了包括黎仲民、黎卓華、高倩彤和李繼忠等藝術家的作品。展覽《照相亭》由瞿暢策劃。 

特別感謝IEs Collection, Patricia Crockett, Sprüth Magers, Spring Workshop, BonnieDarrin Woo, Chau Digital HK Ltd 對展覽的慷慨支持。